Sådan mestrer du en sang: En guide til begyndere

Mens specialiserede mastering-ingeniører ofte producerer de bedste resultater, kan enhver producere en anstændig master, hvis de kender de grundlæggende begreber og mål for mastering. Vi vil gennemgå de grundlæggende trin og værktøjer, der er involveret i at mestre et spor til udgivelse, fjerne mysteriet fra processen og de tilhørende tekniske termer.

Hvad er Audio Mastering?

Mastering er det sidste post-produktionstrin i et nummers eller albums livscyklus, og trinene efter mixning af et nummer i musikproduktionsprocessen. Det kan beskrives som scenen, hvor sidste hånd på tonale og lydstyrkeniveauer, soniske uoverensstemmelser og overordnet musikalitet anvendes.

Ud af alle stadier af musikproduktion er mastering den mest subtile. Ved at bruge specialiserede værktøjer, såsom EQ’er, stereoforstærkere og kompressorer, forsøger mastering-ingeniører at trække kvaliteterne af et mix frem, mens de afrunder eventuelle rystende funktioner.

Hovedelementet i mastering-processen er dens tilpasning til den overordnede lydstyrke af et spor. Lydstyrkeniveauet for et mix skubbes op, indtil det når et niveau, der er konkurrencedygtigt med industristandarden – numre, du hører på streamingplatforme.

Det første trin i mestring

Mastering begynder, når du har kastet hele dit mix til én lydfil og placeret det i en ny session i din DAW efter eget valg. Mastering er forenklet, hvis du har lavet en mixdown af høj kvalitet. Fejl, der kan rettes i dit mix, skal rettes der; ikke i din herre.

Dit liv bliver gjort lettere, hvis du har efterladt lidt frihøjde i din mixdown-session (når din stereoudgangskanal ikke læser over -4 til -6 dB). Dette undgår ikke kun problemer med klipning, men det giver dig mulighed for at anvende additive EQ-redigeringer og andre ændringer, der kan bringe det overordnede niveau op.

  Bedste 11 Photoshop-plugins til at tage dine designfærdigheder til det næste niveau

Før du skynder dig at placere en masse plugins, skal du lytte gennem hele dit nummer. Hvis du har referencenumre at sammenligne det med, så lyt også til dem. Dette vil hjælpe dig med at træffe informerede beslutninger om, hvilke mastering plugins du skal bruge og hvordan.

Sørg for en ren begyndelse og afslutning på dit spor

Efter dine første gennemspilninger er en god indledende opgave at lave en klar start og afslutning på dit nummer. Mens begyndelsen og slutningen af ​​din lydfil måske allerede er relativt indlysende, kræver mastering nøjagtig præcision.

For at gøre det skal du oprette et spor fra din masterkanalstrimmel og aktivere automatisering. Automatiser derefter lydstyrken for begyndelsen og slutningen af ​​dit nummer. Hvis du ikke er sikker på, hvordan du gør det, så se nærmere på, hvordan du bruger automatisering i din DAW. Prøv at følge tempoet og stilen på dit nummer, så du ikke forårsager nogen forstyrrende lydafbrydelser.

Dette vil hjælpe dig med at undgå overdreven hvæsen og andre lyde, der kan forekomme, når du hæver lydstyrken i slutningen af ​​din mastering-proces. Begyndelser og slutninger er mindeværdige, så prøv at få disse områder helt rigtige.

Forbedre dit spor med additiv og subtraktiv EQ

Nu er det tid til at komme ind på banens krop og se, om du kan forbedre den via subtile EQ-boosts eller nedskæringer. Se nærmere på, hvordan du bruger EQ’er og filtre, hvis du vil friske op på dette område.

Det hjælper med at undersøge den visuelle analysator, som de fleste EQ’er viser, da den kan afsløre for lidt eller for meget i visse frekvensområder. På samme måde kan du se, at dit referencespor har mere tilstedeværelse i sub-bas- og basfrekvenserne; Derfor kan du prøve nogle EQ-forstærkninger der.

  Sådan læser du meddelelsesoverskrifter i Outlook

Forskellige EQ-plugins specialiserer sig i at booste/skære forskellige frekvensområder ved mastering. For eksempel kan du opleve, at PuigTec EQ’er fungerer bedst til at booste lave frekvenser, og andre EQ-værktøjer er bedst til høje frekvenser. Nøglen er eksperimentering.

Prøv en 0,5-2,5 dB boost omkring 30-40 Hz for at tilføje mere nærvær til dine kick-trommer. Eksperimenter med et boost på omkring 15 kHz for lidt ekstra luft og lysstyrke til din vokal og overordnede mix.

Omvendt kan du finde for meget booming/barsk tilstedeværelse i et bestemt frekvensområde. Prøv et overdrevet snit, før du prøver at finde mellemvejen mellem for meget og for lidt subtraktiv EQ.

Brug multibåndskompressorer

Multibåndskompressorer giver dig mulighed for at anvende forskellige kompressionshastigheder på forskellige frekvensbånd. Generelt er multibåndskompressorer en god idé, hvis du hører for meget i et specifikt frekvensområde; fx den lave eller høje ende.

Vær forsigtig, når du anvender komprimering, da for meget kan suge livet ud af en dynamisk, musikalsk blanding. For en genopfriskning af kompressorer, se hvordan man bruger kompressionsplugins.

Påfør en Stereo Enhancer

Stereo enhancer plugins er en fantastisk måde at tilføje noget polish til et nummer, som især høretelefonlyttere vil sætte pris på.

De virker ved at øge forskellen mellem venstre og højre kanal, hvilket igen forstærker stereoeffekten. Prøv et standard stereo imager-plugin for at udvide dit mix. Ekstrem brug vil ødelægge hele mesteren, så gå efter subtile applikationer for at finde det søde sted.

Brug begrænsning og måling

Begrænsninger og måleplugins er det, der giver dig mulighed for præcist at opfylde lydstyrken i den moderne musikindustri. Lad os se på, hvordan de fungerer, og hvad dette niveau er.

Måling plugins

Måleværktøjer giver dig nøjagtige aflæsninger for ting som LUFS, RMS, Peak og True Peak. True Peak og Peak repræsenterer det maksimale niveau på et bestemt tidspunkt (True Peak er mere nøjagtigt).

  Hvilken webudviklingsramme skal du vælge?

LUFS repræsenterer den gennemsnitlige (også kaldet integrerede) lydstyrke over tid baseret på den menneskelige opfattelse af lydstyrke. RMS repræsenterer det samme, men baseret på det gennemsnitlige effektsignal. Branchestandarden for måling af niveauer er LUFS.

I dag sætter streamingplatforme som Spotify -14 LUFS som det maksimale niveau. Du kan stadig lave en master, der når -11 LUFS, men Spotify vil automatisk reducere den til -14 LUFS; således er al deres musik standardiseret niveaumæssigt.

Vælg et helt heltalsmål mellem -10 til -14 LUFS for din mester, og brug din limiter til at opnå det. Husk at nulstille dit måleplugin, hver gang du genstarter dit spor.

Begrænsninger

Limiters er i bund og grund ekstreme kompressorer. De kaldes også murstenskompressorer, da de fuldstændig forhindrer niveauet i at overskride en specificeret volumen (f.eks. 0 dB), og derved undgår klipning. Parret med denne funktion er deres evne til at øge gevinsten på dit spor.

Brug din limiter sammen med dit måleplugin, indtil en gennemspilning af dit spor producerer din ønskede LUFS (f.eks. -10 LUFS). Kør din limiter for hårdt, og du kan ødelægge musikaliteten af ​​dit nummer. Find det søde sted, hvor lydkvaliteten opretholdes, mens det overordnede niveau når din ønskede LUFS.

Lyt til slutresultatet på flere enheder

Det sidste trin i mastering er at lytte til dit resultat på flere elektroniske enheder; fx dine højttalere, din computer og din telefon. En god mester producerer et spor, der lyder godt på alle lydsystemer.

Selvom AI kan føre til skadelige genveje, kan AI-blandings- og masteringværktøjer give nyttige referencer at lære af.

Opret et udgivelsesklart spor

Når du har sikret dig, at du har gjort alt, hvad du kan i dit mix, skal du hoppe over det, og indlæse en ny session til mastering. Design en præcis start og slutning, og anvend subtile additive og subtraktive EQ-redigeringer. Brug multibåndskomprimering, hvis det er nødvendigt, og stereoforbedringsværktøjer for et strejf af ekstra bredde.

Brug derefter dine limiter- og måleplugins til at nå konkurrencedygtige lydstyrkeniveauer uden at ofre lydkvaliteten. Tilføj nogle sidste tjek på forskellige lydsystemer, og dit nummer er nu klar til distribution.